東京五美大中唯一一所以“造形”命名的藝術大學，一直以來以“小而精的小規(guī)模教學”為主。學校鼓勵學生超越傳統(tǒng)的美術教育框架，繼而形成具有自由而靈活的獨特校風。今天就為大家推薦這所1966年創(chuàng)立于日本東京都八王子市的私立藝術類大學——東京造形大學！

一、院校介紹

東京造形大學由著名設計大師桑澤洋子于1966年創(chuàng)立，前身是1954年創(chuàng)辦的桑澤設計研究所，1966年經(jīng)日本文部省批準正式招生，成為日本第一所以“造形”命名的藝術大學。學校教育理念以“造形的思想”出發(fā)，即從不同角度理解設計和美術，并以表現(xiàn)行為的社會性為基礎推行實踐研究教育。

校園雖小，卻五臟俱全。由著名設計師磯崎新設計的校園，將自然與建筑完美融合，為學生提供了一個充滿藝術氣息的學習環(huán)境。校園內(nèi)設有美術館、圖書館、工房、攝影棚和暗房等以及各專業(yè)獨立教學樓，為學生提供了豐富的學習資源和創(chuàng)作空間。

二、專業(yè)設置

1、造型學部

（1）設計學科

a.平面設計

平面設計學科在教學課程中分為了三個部分“學習通過視覺溝通的方法”“將設計的思想升華為獨特的表現(xiàn)方法”“通過信息的分析、構建，找到準確的溝通方式”等。

平面藝術通過進一步的思考和方法，深化設計的視覺效果，這是與社會緊密聯(lián)系而產(chǎn)生的視覺傳達的基礎。學生通過充滿創(chuàng)意的插圖、繪本和藝術書籍，追求各種表現(xiàn)方法。

b.寫真

如今，“攝影 ”一詞所代表的框架正在迅速瓦解。在這種混亂的情況下，即使在表達一件事或另一件事時，也很容易迷失自我。 從 “研究 ”的角度重新思考自我表達，我們的目標是獲得客觀性和社會性。

c.映畫?映像

我們?nèi)绾螌⑷粘Ｉ钪械氖澜缗某呻娪埃ㄅ臄z）、將其捕捉成一系列影像（剪輯）并向外界傳播（放映）？學生將學習歷史悠久的各種電影技術，以及從制作到放映的一系列過程。 為了學習作為當代藝術一部分的表現(xiàn)方法，學生將學習活動影像作為一種媒介的必要性、通過它進行傳播的方法以及其制作所需的技術。

d.動畫

動畫是單個畫面的集合。沒有基本的繪畫技巧，就不可能表現(xiàn)出自然流暢的動作。學生將學習基礎繪畫的基本知識和技巧，如勾線和動態(tài)繪畫，從而獲得可靠的動畫表現(xiàn)力。如何將運動的連續(xù)性融入動畫中？從多個方向研究物體運動的現(xiàn)象。從學習使用木偶的三維動畫，到通過學習啞劇來學習使用自己身體的基本動作，課程內(nèi)容涵蓋廣泛。

e.媒體設計

媒體設計強調(diào)的是技術力量，但正因為是困惑的時代，更需要一個可以隨時回到原點，重新思考其目的和原理的場所。通過從媒體設計原理開始的一系列專業(yè)素養(yǎng)課程的學習，為四年的學習奠定理論基礎。除了學習通過媒體進行表達的基本技巧及其應用的傳統(tǒng)教學方法外，還根據(jù)每個學生都將在其希望從事的假設特定領域工作，在年度進展的每個階段將所需掌握的知識和技能范圍更加具體化。

f.室內(nèi)建筑

為了真實地感受人類生活與家具、空間之間的關系，親身動手制作的經(jīng)驗是不可或缺的。學生要通過親自動手制作來奠定室內(nèi)建筑學的基礎。不受現(xiàn)有概念的束縛，找到自己的表達方式非常重要。局限于家具、室內(nèi)設計和建筑領域也會縮小表達范圍。在室內(nèi)建筑學專業(yè)，學生不局限于這些領域，而是全面學習，以找到自己獨特的表達方式。

g.工業(yè)設計

在掌握了實踐知識和理論之后，學生將學習產(chǎn)品設計的基礎知識，從而將想法付諸實踐。在本專業(yè)中，學生將學習產(chǎn)品設計的三大支柱，從日用品、信息設備和其他生活用品，到公園長椅、車站建筑和其他公共產(chǎn)品。 從汽車等運輸?shù)娜笾е_始進行反復研究。信息設備設計所需的可用性和交互性是目前最受關注的領域。通過對界面設計和服務設計的學習，學生可以培養(yǎng)必要的觀察能力。

h.染織

日本是世界屈指可數(shù)的纖維產(chǎn)業(yè)國家。各地有各種各樣的染織產(chǎn)地。通過業(yè)界染織家的工作室，一邊了解制作現(xiàn)場的狀況，一邊深入挖掘社會與紡織品設計的關系性。學生將全面學習紡織和染色的基本技術，是紡織品制作的基本技能，也是日本的傳統(tǒng)工藝技術。通過親身體驗手工藝的重要性，掌握手工藝的觸感。

（2）美術學科

a.繪畫

通過繪畫學習，以現(xiàn)實世界中的物體和事件的形狀和形象為基礎的繪畫。通過制作自己的作品，追求基于當下具體和現(xiàn)實對象的繪畫表達的可能性。學習藝術作品中包含的思想和信息等概念元素，以及色彩、形式和材料等物質(zhì)元素。學生還將參與藝術作品的創(chuàng)作，同時從如何將表達社會化的角度進行思考。

本專業(yè)以傳統(tǒng)印刷技術的制作和技能學習為基礎，探索符合當今藝術的繪畫表現(xiàn)形式。反復體驗制作和展示過程，增強版畫的表現(xiàn)力。通過對 “版畫 ”和 “模具 ”的深入研究，探索間接表達的新可能性。同時，我們還將研究這種表達方式如何在未來社會中發(fā)揮有效作用。

b.雕刻

本課程重點學習雕塑的表現(xiàn)形式，通過實際操作訓練，以自然界中最熟悉的人體為主題制作塑料雕塑，掌握造型技巧，磨練對造型的敏銳觸覺。學生學習使用石頭、木材和金屬等實際材料進行雕塑表現(xiàn)。除了預定的材料外，學生還可以使用任何材料組合創(chuàng)作自己的作品，得到了教學研究的積極支持。

2、大學院造形研究科

東京造形大學的建校精神是將設計和藝術的創(chuàng)造活動與時代精神和社會創(chuàng)造緊密聯(lián)系在一起，從廣泛的社會觀點出發(fā)探究這些造形活動，并以進取精神創(chuàng)造性地進行實踐。基于這一建校精神，本大學的大學院培養(yǎng)每位修士的高度專業(yè)技能，并促進培養(yǎng)具有靈活、全面地探索與社會相聯(lián)系的問題的能力的人才。

（1）設計研究領域

設計研究領域的目標是培養(yǎng)能夠適應隨著社會變化設計世界的多樣化和高度專業(yè)性的要求，能夠廣泛地回應社會課題，具有豐富的構思能力的專家和教育指導者。

以理解設計概念的歷史發(fā)展為前提，針對當今社會對設計的要求和期待，從多角度深化認識。以藝術設計領域為中心，培養(yǎng)具有能夠應對當今社會問題的課題探索能力，能夠活躍于產(chǎn)業(yè)界和地區(qū)社會，富有創(chuàng)造性的設計師和創(chuàng)作者等專業(yè)人才。

（2）美術研究領域

美術研究領域在高度探究與美術表現(xiàn)相關的制作研究的同時，通過從社會關系中把握美術活動的教育、研究，以培養(yǎng)具有當今課題意識的創(chuàng)造性豐富的造型作家和教育指導者為目標。以美術表現(xiàn)相關的制作研究的高度探索為中心，從多角度深化對美術表現(xiàn)的歷史表現(xiàn)和當今動向的認識。

（3）造形教育研究領域

造形教育研究領域是通過概括性地概述設計和美術，著眼于現(xiàn)代社會所要求的多樣且高度的造型教育相關的課題，以培養(yǎng)專業(yè)性高的優(yōu)秀的實踐性研究者為目標。

三、申請條件

1、學部

日語：JLPT要求N2以上，EJU要求読解+聴解?聴読解240點以上。

注意：EJU有效成績從申請開始追溯過去4次有效。

2、大學院

日語：

JLPT N2以上或EJU 読解、聴解?聴読解280點以上并日本語（記述）35點以上 

注意：EJU有效成績從申請開始追溯過去4次有效。

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責任編輯：小雨